位于布达佩斯的设计工作室Hello Wood完成了一个公共装置，利用几何形式和丰富的绿色植物的相互作用来创造复杂的形状。他们的最新作品“社区花园”位于维斯普雷姆Factory’ard的中心，是对维斯普雷姆-巴拉顿地区充满活力的文化的致敬。通过以螺旋方式堆叠绿叶木箱，该展馆成为一座象征性纪念碑，象征着参与维斯普雷姆-巴拉顿2023年欧洲文化之都计划的116个城市的共同努力。

这并不是Hello Wood第一次创作代表重要目的的公共作品。他们最具标志性的创作之一是形状像圣诞树的雪橇树，它们在被拆除之前临时装饰了几个欧洲城市，而雪橇则捐赠给了慈善事业。

该项目的建筑师Balázs Szelecsényi解释道：“对于参与VEB2023计划的每个城市，我们都设计了一个独特的花箱，侧面清楚地显示了城市的名称，并包含一棵树苗。在2023年欧洲文化之都的中心地点维斯普雷姆，我们建立了一个社区花园，由116个花盆组成，旨在弘扬社区合作的永恒价值观”。

2023年4月27日到5月2日，在西班牙洛格罗尼奥，Concéntrico为其第九届会议提出了一个广泛的计划，有21个会议和活动，涉及来自15个不同国家的60多名专业人士的工作。最新的版本扩展到了城市的新区域，扩大了其介绍的目标，从东到西：从Madre de Dios附近的Plaza sin Nombre到Cubo；也从北到南：从Ebro河到新车站公园。自2015年以来，该节日已经进行了100多个城市装置，而今年最引人注目的城市装置之一 "Fresa "属于罗马尼亚建筑师Oana Stănescu，草莓风格的结构，为城市带来色彩和童趣，位于历史悠久的圣安娜广场。

总部设在伦敦的建筑公司THISS Studio在伯明翰为他们的作品PoliNations创造了巨型建筑树木的景观，这些树木是Trigger公共艺术的一部分，Trigger公共艺术是一个创造现场和数字活动的环境。身临其境的森林花园和公共艺术，其植物和花卉是由城市的居民共同种植的，使伯明翰维多利亚广场变得优雅，包括高耸的树木雕塑，命名为母亲树，收集雨水，并在其角落里为观众提供城市避难所。

园艺专家根据整个场地不同的微气候，从通过树冠接受阳光的森林地面，到全天沐浴在阳光下的花田，对植物的摆放进行了调整。雕塑和花园也是2022年9月2日至18日的一系列活动的背景，如现场音乐、口语和舞蹈及变装表演。

沿着中国山东爱莲湾地区的一个风景优美的海滩，Tongyi建筑事务所设计了一个多功能的游客中心，其形式是一个被海浪冲刷的贝壳。该项目名为“海洋的回声”，呈现为一个直径18米的半圆弧，轻巧地触及周围的自然景观。从远处看，该建筑就像一个从土里长出来的小沙丘，与环境完美地融合在一起。该建筑融合了多种功能，包括咖啡馆、休息区和儿童角，而长长的弧形玻璃墙让客人可以欣赏到受欢迎的海滩的全景。

建筑师Benedetto Camerana设计的屋顶景观中有超过100种的45000株植物。位于意大利都灵的FIAT老Lingotto工厂的屋顶上。该项目被称为“La Pista 500”，是个公共空间，人们可以在这里聚会、锻炼、冥想，并享受城市和远处阿尔卑斯山的壮观景色。

菲亚特的林戈托工厂1923年落成时，是世界上最大和最现代化的汽车工厂。这座现代主义建筑有五层楼高，500米长，并有一公里长的屋顶测试跑道，现在用于电动车、自行车和踏板车。工厂在20世纪80年代关闭，伦佐.皮亚诺改造项目之后，于1994年重新开放。Lingotto建筑现在是一个大型的多功能结构，提供工作空间、接待、商业活动、活动和文化活动。

如何在不侵犯自然环境的情况下解决土地稀缺的问题？MVRDV认为，可以在现有的屋顶上开发使用新的空间。昨天5月26日，这家建筑公司开放了其最新的屋顶项目，鹿特丹屋顶漫步。这个临时装置高30米，长600米，在6月24日之前为游客提供荷兰城市的新视角。

橙色屋顶漫步将举办一个广泛的项目，目的是展示我们屋顶的潜力。来自艺术家、设计师和建筑师的作品将展示，如果我们有效地利用我们的屋顶进行绿化、储水、食物生产和能源生产，会有多少可能。展品包括一个虚拟村庄和Bijenkorf百货公司屋顶的绿色设计。

MVRDV说：“屋顶规划可以帮助解决一些重大问题，如气候变化、住房危机和向可再生能源的过渡；屋顶漫步引起了人们对这些问题的关注，使游客更加了解各种可能性，特别是在鹿特丹这样一个18.5平方公里的平屋顶仍未使用的城市”。

总部设在首尔的建筑事务所IDS在南部地区的哈东贡创建了木材森林馆。该项目位于哈东广场，在70年代，这里是一个充满生机的城市空间。该团队指出，该地区已经失去了它的活力，因为它已经被一个停车场所取代。虽然附近建了一个“七十年代文化中心”来纪念那段早已逝去的日子，但这并不足以恢复这个地方的精神气质。

IDS的建筑师们设计了森林馆，以恢复失去的广场。该团队确定，一个成功的公共广场，特别是在一个小城镇，是“一个聚集、休息和玩耍的地方，以便当地人和游客可以发生各种活动和事件”。

在期待已久的里昂灯光节上，法国创意机构TETRO在著名的圣让大教堂大放光彩，与多媒体团队AV Extended Collective共同创建了“鸢尾”——一个令人着迷的投影秀。通过各种视觉画面，将大教堂的玫瑰花结转变成我们眼睛的虹膜，对光线下视野的复杂性和多样性提出了疑问。最终的构图是一系列图像，“_利用建筑体量、色彩搭配、巨大的光学膜片或万花筒解构组成的全新饰面来诠释这座美丽的建筑，”_ TETRO分享。

建筑可视化艺术家Iryna Nalyvaiko设想将一个精致的玻璃装置介入到想象中的丛林景观。这项名为“欢迎来到丛林”的作品提出了一条高架路，蜿蜒穿过茂密的树叶，将其对下方地面的物理影响降至最低。人行天桥力求与自然环境保持敏感关系，同时突出并吸引人们对其重要性和资源的关注。设计师评论说：“让大自然更容易接近，将使人们更欣赏大自然。”

西班牙工作室Grupo Aranea起初打算将其“城市环境观测站”设置在阿利坎特的绿色街道内。这些绿色街道是城市自然保护区，遍布西班牙城市的整个结构，旨在表明其正在进行环境可持续发展。阿利坎特市在历史上并不以对环境的保护著称，相反的，这些住房的发展已破坏了其海岸的美景。为了扭转这种状况，Grupo Aranea的设计团队不但保留了公园的起伏场地，而且在垂直方向上使绿色表面倍增。该项目的图片在2013年的建设期间被首次曝光。

普罗维登斯人行天桥既是一个实用的交通连接点，也是当地人活动的公共空间，由INFORM建筑工作室和结构工程师Buro Happold设计完成。天桥位于罗德岛州普罗维登斯创新区的中心，旨在促进居民之间的社会互动和社区联系。

摄影师João Morgado记录了葡萄牙建筑师阿尔瓦罗·西扎完成的一座砖砌建筑，它是墨西哥瓦哈卡非盈利艺术中心Casa Wabi的一部分。“粘土凉亭”与安藤忠雄、Kengo Kuma和Ambrosi Etchegaray的建筑相结合，举办了儿童工作坊，鼓励他们使用当地可用材料动手制作。

纽约市的哈德逊庭院为庆祝它的盛大开幕，第一次欢迎纽约人和游客。围绕着一个正在进行的闪耀的住宅和办公大楼的总体规划，该社区引入了14英亩的新公共空间，包括一个室外花园和树林广场，超过一英里的购物和餐饮体验，以及“容器”——由heatherwick工作室设计的新的可攀爬雕塑。哈德逊庭院是美国历史上最大的私人房地产开发项目，也是自洛克菲勒中心以来纽约市最大的开发项目。

由纽约工作室hou de sousa设计的“棱镜”是一种光、色和空间的万花筒体验，它构成了无数的视角。这件作品在各个方面都是独一无二的，鼓励公众去探索它的外观，以及在半透明的“街道”中漫步。 雕塑部分由连接到轻质钢格子的荧光线组成。绳索之间的开口产生称为莫尔条纹的视觉效果，其中由重复细节的叠加产生波浪图案。

法国植物艺术家Patrick Nadeau与生产机构Tetro合作，用植物塑造建筑。使用日本的灌木和鲜花，设计师在里昂的中心设置了一个绿色圆顶。

2013年，在阿姆斯特丹和北京设有办事处的NEXT建筑事务所受邀参加一个国际竞赛，项目是在长沙快速发展的“新湖区”设计一座新的桥梁。NEXT建筑事务所充分利用其荷兰办事处的基础设施和水管理的专业知识以及中国队对该项目的当地背景的了解，赢得了此次竞赛。

荷兰鹿特丹市在Stationsplein搭建起了一部巨大的阶梯，它位于中心车站入口的外部，并延伸到该城市重要历史建筑Groot Handelsgebouw的顶部。项目由MVRDV建筑事务所设计，为了对鹿特丹人民在二战后鹿特丹的重建工作中所付出的努力表示敬意，阶梯下设计为脚手架的结构。该楼梯将对公众持续开发到2016年6月12日，每天上午十点到晚上十点免费开放。联合创始人之一的威尼•马斯解释说，通过这座阶梯的建设和展出，我们向大家展示了如果我们在城市的多个地点都这样做，那么这座城市将会怎样。我们可以在一些现有建筑物上实践，开放他们的屋顶。为下一代城市去创建一个新的、更加互动的，三维的以及更复杂的城市地形和肌理。

这座盘旋着直冲天际的多面体雕塑由丹尼尔•里伯斯金设计，它是为陶瓷公司卡萨尔格兰德•巴达纳设计的，这家公司坐落于意大利卡萨尔格兰德一个叫Dinazzano的环状交叉路口处。这个新近揭幕的装置被称为“王冠”，延续了这家企业向来与名建筑师合作的传统，譬如卡萨尔格兰德的“陶瓷之云”就是由隈研吾设计的。

想象一下，走在郁郁葱葱的绿植下方，该是怎样一种奇妙体验，更特别的是，这些绿植内设置了照明灯具，且被处理成一个个完美的倒金字塔。2014年8月在不列颠哥伦比亚省西温哥华的和谐艺术节上，游客们就体验到了绿植顶棚的独特。绿植顶棚长90英尺，游客走在顶棚下，可以体验到跨领域的创意艺术节。Vermilion Sands由Matthew Soules建筑事务所设计，由西温哥华博物馆策划，是为为期十天的艺术节设计的一个临时设施。

稍后请欣赏关于Vermilion Sands的照片与详细信息。